INFORME

Héroes de la guitarra

.doc: Pablo Alfonso & Ariel Echecury

Desde aquella vieja consola de Atari (ahora objeto de culto entre players), o la versión nacional –la Coleco–, la vida lúdica de las personas se tornó más que interesante. Pensar que hace 20 años un simple botón permitía jugar al “tenis” (eso sí, con una pelota cuadrada) y divertirse frente a una pantalla durante horas, en la actualidad sólo podría decirse que se han mejorado las condiciones de diversión. Porque el concepto del videojuego ha cambiado de la mano de las mejoras diarias que aporta la computación o, en este caso, la famosa Play.
En las concentraciones de fútbol los desafíos se suceden con una continuidad llamativa. Ya nadie mira partidos y las críticas llueven por todos lados. Pero, ¿por qué la crítica? Eso sería grave si algún jugador se negara a correr un frío día de invierno a las 8 de la mañana con tal de hacer un desafío. Lo demás es sólo un juego.
La convivencia con una consola de videojuegos podría ser considerada de lo más normal. Algunos años atrás, pocas familias tenían pc en sus escritorios. Si bien la Play Station no posee los usos varios de una computadora, el juego en sí puede resultar una terapia relajante, aunque a veces duela perder.
Pero no todo es Pro Evolution. Así como la vida puede ser llevada en distintas situaciones a la pantalla a nivel lúdico, inevitablemente la música en algún momento iba a desembocar en la consola. Siempre adelantados, los japoneses crearon en 1999 el Guitar Freaks, un arcade de Konami (máquinas de juego como las de Sacoa, para los distraídos) basado en canciones para tocar y jugar al mismo tiempo.

La cosa fue creciendo y en esas mejoras bruscas de un juego a otro, con la aparición de la Play II, el Guitar Hero se transformó en un “profesor” de guitarra virtual (si cabe el término). Para empezar, el GH precisa del uso de un periférico con forma de guitarra que incluye cinco botones de colores en el mástil de la guitarra. La idea básica de entretenimiento consiste en pulsar estos botones al ritmo de la música mientras se "puntea" otro botón que hace las veces de cuerda.
Al principio, las versiones incluían esos temas envasados, los que suenan “parecidos a” y provocan una referencia inmediata a los baratos sistemas de karaoke. El negocio fue aumentando y también los fanáticos seguidores de la saga electrónica; como lógica consecuencia, los creadores fueron por más. Así, de buenas a primeras, cualquiera pudo colgarse la viola de Saul Hudson –Slash para los amigos– y darle al juguete como si fuera la misma Gibson Les Paul del pelilargo.
Ya que el planeta game es un fenómeno globalizado, conseguir los cds y accesorios (léase guitarrita, bata muda, micrófono y algunas chucherías más) acá, es tan fácil como del otro lado del océano. Por $15 es posible hacerse de una copia –pirata, of course– de la versión que más guste; como la recién salida a principios de junio con Aerosmith y lo mejor de los temas para tocar de la banda de Steven Tyler, por ejemplo.
La guitarra es el accesorio más buscado en las tiendas de juegos. Viene en diferentes modelos, con más o menos botones y permite, en definitiva, darle mayor realismo y jugabilidad al título. Se puede, pero difícil que alguien disfrute de “tocar” con un joystick o peor hacerlo con las grises del teclado, si en vez de consola hablamos de una pc. En cuanto al tema precios, una guitarra se puede conseguir por $200, el modelo imitación, y $450 el original; según datos del local especializado The Best (San Martín y Córdoba, Victoria Mall).
En la vereda de enfrente está Rock Band, que apareció para competir con el Guitar Hero, pero hasta el momento no alcanzó la popularidad esperada. Para algunas consolas como X-Box 360 y Play III es posible bajar track-packs para tocar canciones de bandas como Foo Fighters, Velvet Revolver, The Police, Queen of The Stone Age, David Bowie. Además, pueden conseguirse canciones sueltas de Creedence, Wolfmother, Weezer, The Pretenders y Radiohead, entre una larga lista. Como rareza, hurgando un poco se puede encontrar para descargar un tema de una banda argentina, que hasta el momento es la única en este sistema. Se trata de “La leyenda del hada y el mago”, un clásico inoxidable del repertorio de Rata Blanca.
Las versiones se superan increíblemente entre sí. La nueva siempre está varios escalones por encima de la que en ese momento queda para el archivo. Aunque todavía no se sabe bien qué viene en los próximos años. Nadie supone cuáles pueden ser las modificaciones que mejoren aún más estos juegos musicales pero seguramente seguirán sorprendiéndonos. Todo será bienvenido, aunque sea para lograr hacernos sentir rock stars, por lo menos por un rato.